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ARCHIV
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SANS DOGMES NI GOUROUS Tour d'horizon de la scène musicale la plus avant-gardiste de Suisse romande – PAR ALEXANDRE CALDARA «BEIFÜGEN KÖNNTE ICH, DASS ...» – Behauptungen oder Mutmassungen über Michel Roths Komposition «Der Spaziergang» nach Robert Walser– VON MICHAEL KUNKEL LE MYSTÈRE DANS LES SONS – Walter Feldmann: Musiker und Literat – VON THEO HIRSBRUNNER « JE N'AIME PAS LA STRUCTURE VATICANE » – Entretien avec Daniel Schnyder – PAR YAËL HÊCHE VERSTÄNDIGUNGSPROBLEME UNTER NACHBARGEMEINDEN – Pop und Kunstmusik: zur Gleichzeitigkeit zweier avancierter Musikgenres – VON PETER KRAUT LE FANTÔME DU SPECTRALISME CIRCULE EN EUROPE –Des inspirations et des filiations spectrales chez Fausto Romitelli, Georg Friedrich Haas, Pawel Mykietyn et quelques autres – PAR JAN TOPOLSKI DIE KUNST, SICH IMMER NEU ZU ENTWERFEN –Denkbrocken zur Musik Martin Jaggis – VON MICHAEL KUNKEL |
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ASCHENMUSIK Heinz Holligers Re-Dekonstruktion von Roberts Schumann Romanzen für Violoncello und Klavier – VON ROMAN BROTBECK UNE CONVERSATION PARFAITEMENT INVRAISEMBLABLE EN DEUX TABLEAUX – «Le Mariage» Moussorgski-Voronov– PAR ANYA LEVEILLÉ ET MATHILDE REICHLER LOB DER BEARBEITUNG – Zu einem Sonderfall musikalischer Praxis– VON THOMAS KABISCH EXTREME VORLIEBEN– Dominik Blum: ein eigenwilliger Virtuose an den Tasten– VON TORSTEN MÖLLER L'INSTANT ET LA DURÉE – Conception de la forme dans la musique de Pierre Boulez– PAR PHILIPPE ALBÈRA EINE REISE OHNE ENDE– Oscar Wigglis elektroakustische Musik – VON KJELL KELLER |
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«MEINE KULTUR IST EINE MISCHKULTUR» Péter Eötvös im Gespräch – VON THOMAS MEYER EIN ORT FÜR DIE NEUE MUSIK UNGARNS – László Gőz, Leiter des Budapest Music Center (BMC), im Gespräch– VON CSABA KÉZÉR EIN FORTSCHRITTLICHER KLASSIKER– Der ungarische Komponist András Szőllősy (1921-2007)VON PÉTER LAKI FRAYAGES VERS UNE ÉCONOMIE POÉTIQUE AU SINGULIER PLURIEL– Le théâtre musical de Heiner Goebbels– PAR GIANCARLO SICILIANO AUTOUR D'UNE DRAMATURGIE INTIME – Le théâtre musical de Salvatore Sciarrino, de « Vanitas » à « Macbeth » – PAR GRAZIA GIACCO « REVENDIQUER LA PLUS GRANDE LIBERTÉ POSSIBLE » – Rencontre avec Dominique Gesseney-Rappo; – PAR JEAN-LOUIS MATTHEY LE SON LIBÉRÉ – La contribution du registre à l'organisation musicale chez Edgard Varèse – PAR REGIS AUTHIER NEUGIERDE AUF UNGESICHERTES – Kreative Köpfe an der Schola Cantorum Basiliensis – VON KJELL KELLER |
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ALTE DAME NEUE MUSIK Wo geht's hier bitte zum Neuen? – VON JOHANNES SCHÖLLHORN TROIS DÉCENNIES SUR LE CHEMIN DE L'OUVERTURE – Les logiciels de l'IRCAM : histoire et perspectives– PAR ELVIO CIPOLLONE ZWISCHEN TRADITION UND INNOVATION– Pierre Schaeffers «Recherche Musicale» und die GegenwartVON TATJANA BÖHME-MEHNER BABEL INACHEVÉ– Ernst Krenek et la musique électronique– INTRODUITS ET TRADUITS PAR NATHALIE RUGET À LA RECHERCHE D'UNE NOUVELLE ÉCOUTE DU MONDE – Les «Rencontres Architecture, Musique, Écologie», Valais, 1998-2007 – PAR ROBERTO BARBANTI ESQUISSE D'UNE DYNAMIQUE DE LA RECONNAISSANCE ARTISTIQUE – Le cas des compositeurs «minimalistes» – PAR FRÉDÉRIC PERRETEN «FÜR MICH GEHÖREN MUSIK UND EKSTASE ZUSAMMEN» – Über Wolfgang Mitterers «Konzert für Klavier, Orchester und Electronics» (2001) – VON MICHELLE ZIEGLER WAS BLEIBT, IST DAS, WAS ENTSTEHT – Daniel Weissberg komponiert (eine Beobachtung) – VON DAVID WOHNLICH |
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VON MENSCHEN UND DISSONANZEN – Ein etwas willkürlicher Streifzug durch die Geschichte der Musiktheorie – VON MARKUS JANS ZEHN SCHÖNE DISSONANZEN – Ausgewählt und kommentiert – VON CHRISTOPH KELLER TON, DISSONANZ, «Palettenschmutz» – Neue Spannungsgrade bei Kandinsky und Schönberg– VON MICHEL ROTH «HÖRSPIELSTUDIO» EN MINIATURE – Le bruit visible du théâtre instrumental de Mauricio Kagel– PAR JEAN-FRANÇOIS TRUBERT IMPROVISATION VERSUS KOMPOSITION? – Performative Widersprüche der Neuen Musik– VON SEBASTIAN KIEFER MIKRODISSONANZEN – Spannungsaufbau in einer Phrase von John Coltrane – VON OLIVIER SENN FÜR DAS NEUE AUF DER WELT – Ein Gespräch in Urs Peter Schneiders Küche – VON KJELL KELLER TEMOIN ET ACTEUR DE LA VIE MUSICALE SUISSE– Le compositeur Julien-François Zbinden a 90 ans – PAR JEAN-PIERRE MATHEZ prix dissonance OPERA, LANGAGES MUSICAUX ET NOUVELLES TECHNOLOGIES – Débat sur la création d'opéras de la seconde moitié du XXe siècle – PAR OLIVIER CLASS prix dissonance TRADITION ALS DEKONSTRUKTION – Mathias Spahlingers «adieu m'amour. hommage à guillaume dufay» – VON MICHAEL LEHNER
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SOZIALE GRUPPE – Gruppen und Kreise beziehungsweise zeitgenössisches Produzieren in einer Stadt am Beispiel Wiens – VON JOHANN GROISS CLUBS, BARS, HÖRRÄUME – Zur sozialen Topografie aktueller Musik in Österreich zu Beginn des 21. Jahrhunderts – VON CHRISTIAN SCHEIB EINE INSTRUMENTALE REVOLUTION NACH DER REDUKTION – Wiener Musikerinnen erfinden die Blockflöte neu– VON NINA POLASCHEGG «EINE EIGENE ÄSTHETIK DES UNREGELMÄSSIGEN» – Susanna Niedermayr im Gespräch mit Bernhard Lang – DIE KLARHEITSMASCHINE – Ein Besuch beim Komponisten Klaus Lang – VON ELKE TSCHAIKNER STEINE SCHMEISSEN, KLAVIERE UND MANCH ANDERES – Der Komponist und Gesamtkünstler Georg Nussbaumer – VON STEFAN FRICKE EINE FORMATIVE KRAFT IM ÖSTERREICHISCHEN MUSIKLEBEN – Das System Furrer – VON HEINZ RÖGL LA MUSIQUE CONTEMPORAINE SOUS TENSION AU LUXEMBOURG – État des lieux de la musique nouvelle au sein du Grand-Duché – VON ANTOINE PECQUEUR VERTREIBUNG, VERANKERUNG – Überlegungen zur Kontextualisierung des Schaffens von Sándor Veress anlässlich des Berner Festivals veress07 – VON RACHEL BECKLES WILLSON EIN HAUS AUS BEHAUPTUNGEN – Die Zürcher Komponisten-Plattform «domizil» – VON LUCAS BENNETT UND ANDREAS FATTON
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PRAXISORIENTIERTE MUSIKWISSENSCHAFT: EIN WIDERSPRUCH? – Zur Forschung an den Musikhochschulen – VON THOMAS MEYER KOMPONIERENDE BASTLER, BASTELNDE KOMPONISTEN – Warum Kagel beides nicht ist – VON DANIEL WEISSBERG ALTE INSTRUMENTE UND AKTUELLES KOMPONIEREN – Ansätze zum Umgang mit einer Problemstellung – VON STEFAN DREES KANN ES EINE ÄSTHETIK DER «INTENSITÄT» UND DER «KLANGFARBE» GEBEN? – Zum Komponieren von Rebecca Saunders – VON SEBASTIAN KIEFER WOZU EINE ONTOLOGIE DER MUSIK? – Wie wir musikalischen Werken begegnen – VON ROGER POUIVET PEUT-ON DIRE LA MUSIQUE ? – Wittgenstein et le sens de la musique – PAR SEBASTIAN AESCHBACH RADIKALE SUBJEKTIVITÄT UND MEDITATIVE VERSENKUNG – Der musikalische Kosmos des wandlungsfähigen Duos Ingeborg Poffet/Jopo – VON DAVID WOHNLICH CONTRAINTES ET LIBÉRTES STYLISTIQUES – L'œuvre musicale de Constantin Regamey (1907–1982) – PAR RAPHAËL BRUNNER
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«ABER SCHLIESSLICH IST IM LEBEN DOCH ALLES TOD? – Giuseppe Verdis realistische und singuläre «Messa da Requiem» – VON ANTON HAEFELI UND TROJA BRENNT NOCH IMMER – Arbeit am Mythos in Liza Lims «The Oresteia» – VON JOHANNES BAUER UNGARISCHE TOTALITÄT IM ZEICHEN DES TODES – «Halotti szertatás»: Eine dreistündige Totenfeier von Zoltán Jeney – VON PÉTER LAKI L’EXPRESSION MUSICALE DES EMOTIONS – Comment la musique participe-t-elle de l’éducation sentimentale ? – PAR SANDRINE DARSEL TON OU SON ? RÉFLÉCHIR SUR LA MUSIQUE (D’)AUJOURD’HUI – La philosophie de la musique à l’épreuve de la réalité – PAR ALESSANDRO ARBO ZUSPITZUNGEN IM INTERPRETATIONSRAUM – Die Pianistin und Konzert-Organisatorin Claudia Rüegg – VON TORSTEN MÖLLER ZU SEINER ZEIT – Über die späte Wahrnehmung von Erich Schmids Werken – VON ROLAND MOSER « ON NE PEUT SIMPLEMENT PAS COMPRENDRE MA MUSIQUE » – Réflexions au sujet de la création – PAR GALINA USTVOLSKAJA (1919–2006) L’UN ET LE MULTIPLE – Lucian Metianu, à la découverte du mystère – PAR DANIEL EISLER
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PERDRE LA MÉMOIRE? – Le carcan de la notation – Par Hans-Peter Jahn KONTROLLIERTER WAHNSINN – Interpretation – Notation – Komposition: Eine vertrackte Dreiecksbeziehung – Von Torsten Möller LES INTERMITTENCES DE LA DURÉE – La philosophie de la musique d’Alfred Schütz – par Bastien Gallet «DIE ALTEN UNGARN, DAS SIND EINFACH ALLES BARONE» – Kurt von Fischer im Gespräch über Sándor Veress – mit Thomas Gerlich und Michael Kunkel EMIGRATION NACH UTOPIA – Briefe von Sándor Veress an Béla Bartók – Kommentiert von Andreas Traub EINE ANTI-OPER ALS VOLKSSTÜCK? – «Stallerhof» von Gerd Kühr – Von Theo Hirsbrunner Schweizer KomponistInnen |
 #95 September 2006 |
LA MUSIQUE SPECTRALE SE SUFFIT-ELLE À ELLE-MÊME ? – Analyse d' « Éthers » de Tristan Murail – PAR SÉBASTIEN BÉRANGER « POUR ADOUCIR LE COURS DU TEMPS » – Entretien de Thomas Hummel avec Tristan Murail ÉCRITURE SPECTRALE ET OPÉRA – « L'Amour de loin » de Kaija Saariaho – PAR OLIVIER CLASS LA QUÊTE INTÉRIEURE DU SON – La musique spectrale d'Horatiu Radulescu – PAR SEBASTIAN AESCHBACH AUFBRUCHSTIMMUNG, TRADITION UND IDENTITÄT – Zum Musikleben in Estland – VON FRANZISKA BREUNING AKTUELLES MUSIKALISCHES DENKEN IM UMGANG MIT MOZARTS MUSIK – VON RUDOLF KELTERBORN Schweizer KomponistInnen |
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STADTMUSIK AUS BILD UND TON – (K)ein Remake: Thomas Schadts Film «Berlin: Sinfonie einer Großstadt» (2001–02) mit Musik von Helmut Oehring und Iris ter Schiphorst – VON ULRICH MOSCH DU « FILM DIRECT » AU « SON ANIMÉ » – L’utopie d'une écriture intransitive – PAR FRANÇOIS BOVIER BILDERKLÄNGE, KLANGBILDER – Eine kleine Geschichte der Verbindung von Hören und Sehen – VON PETER KRAUT DIE SCHEIBE, DIE FAST ALLES KANN – Wie die DVD den Musikbetrieb umkrempelt und das Hören in neue Kontexte stellt – VON MAX NYFFELER EINE ÄSTHETIK DES SPEICHERNS – Archiv-Konzepte bei Arnold Dreyblatt und Peter Ablinger – VON SABINE SANIO SEX & CRIME UND ANDERE MISSETATEN – Nam June Paiks artistische Läsionen – VON STEFAN FRICKE DANIEL BARENBOIM — CONSÉCRATION D’UNE CARRIÈRE – Éloge pronocé par Pierre Boulez à l’occasion de la remise du Prix Ernst von Siemens 2006 Schweizer KomponistInnen |
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IL COMPOSA TOUJOURS ... JUSQU'A LUI-MÊME – Le compositeur, électroacousticien et réalisateur de films Luc Ferrari – PAR TATJANA BÖHME-MEHNER «WIR STELLEN KLANG IM RAUM DAR» – André Richard im Gespräch mit THOMAS MEYER VOM STIEFKIND ZUM STANDARD – Bruchstücke einer Geschichte der elektronischen Musik in der Schweiz – VON BRUNO SPOERRI DO-IT-YOURSELF TOTAL – VON MICHAEL EIDENBENZ EIN REBELL ZWEITER UNORDNUNG – Laudatio zur Verleihung des Marguerite Staehelin Preises an Thomas Kessler (Bern, 12. November 2005) – VON DANIEL WEISSBERG Schweizer KomponistInnen |
 #92 Dezember 05 |
ABKEHR, ALB-CHEHR, ANKER UND DIE FOLGEN – Notizen von ersten, noch touristischen Abstechern in die Volksmusik – VON THOMAS MEYER «DAS VERGESSEN IST AUSGESCHLOSSEN » – Vinko Globokar und der Balkan – VON SIGRID KONRAD SPIEL-STÜCKE – Jürg Wyttenbachs «Hors jeux»-Projekt und Splitterwerke nach Rabelais – VON MATTHIAS KASSEL LOKAL-KOLORIT ODER STILLOSIGKEIT? – Neue Musik für Zither – VON LEOPOLD HURT LES GOÛTS, LES OREILLES ET LE TEMPS QUI PASSE... – Remarques subjectives d’un musicologue sur la perception des musiques atonales – PAR PIERRE MICHEL Schweizer KomponistInnen |
 #91 September 05 |
TEXT UND TEXTUR – Wieviel Konvention verträgt die Neue Musik? – VON JOHANNES BAUER ZWISCHEN NULL UND EINS – Die Entdifferenzierung der Welt in diskreten Schritten – VON DANIEL WEISSBERG FEAR OF MUSIC – Wer hat (immer noch) Angst vor der Pop-Musik? – VON MARTIN SCHÄFER LE SOUFFLE D'UNE PASSION – À corps et à cordes: le quatuor «Vivere» d'Édith Canat de Chizy – PAR SOPHIE STÉVANCE VERFRÜHTE ZÜGE – Hommage à Pierre Schaeffer aus Anlass seines zehnten Todestages – VON TORSTEN MÖLLER Schweizer KomponistInnen |
 #90 Juni 05 |
VOI(REX) DE PHILIPPE LEROUX, ÉLÉMENTS D'UNE GENÈSE – Reconstitution analytique du processus créateur d'une œuvre récemment créée – PAR NICOLAS DONIN ET JACQUES THEUREAU VERS UNE NOUVELLE MUSIQUE LIMINALE – Die zweite Generation der Spektralisten – VON THEO HIRSBRUNNER KONZEPTUELLE MUSIK, EINE KOMMENTIERTE ANTHOLOGIE – Bericht über eine Forschungsarbeit – VON URS PETER SCHNEIDER AQUA-ÄSTHETIK – Musik-Konzepte im, unter, auf, am und mit Wasser – VON STEFAN FRICKE (K)EIN RITT ÜBER DEN BODENSEE – Zum Tonkünstlerfest 2005 in Kreuzlingen/Konstanz (17.-19. Juni 2005) – VON THOMAS MEYER HENRI DUTILLEUX, POÈTE DE LA RÊVERIE – Eloge prononcé à l'occasion de la remise du Prix Ernst von Siemens 2005 – PAR DOMINIQUE JAMEUX Compositrices suisses |
 #89 März 05 |
ESSENZ UND ÜBERDAUERN DER MODERNE |
 #88 Dezember 04 |
BALKAN & KULTUR |
 #87 September 2004 |
GYÖRGY LIGETI, LE DÉPLOIEMENT DE L'URTRAUM – Enquête sur les liens entre l'œuvre et la biographie du compositeur hongrois ZUG-STÜCKE – Aspekte der «Train-Art»-Geschichte und neue Beiträge |
 #86 Juni 04 |
APRÈS
LES DÉCHIREMENTS – Un panorama de la musique japonaise
contemporaine PAR ERIC DENUT EIN KÜNSTLER AUF DER SUCHE NACH EINER ANDEREN MUSIK – 2. Teil: Wege zum Gesamtkunstwerk – Jean Dubuffets Musik im Umkreis von «Coucou Bazar» VON ANDREAS WAGNER L’OPÉRA FURTIF, ENTRE CHIEN ET LOUP – Entretien avec Georges Aperghis PAR OMER CORLAIX DICHTER UND KOMPONIST – Doppelt begabt: Allain Gaussin VON THEO HIRSBRUNNER Schweizer KomponistInnen «IM ZEITLICHEN LIEGT DER HUND BEGRABEN!» – Michael Kunkel im Gespräch mit Lukas Langlotz |
 #85 März 2004 |
EIN KÜNSTLER AUF DER SUCHE NACH EINER ANDEREN MUSIK – 1. Teil: Jean Dubuffets «Musique phénoménale» und «Expériences musicales» – VON ANDREAS WAGNER SILENCE INTERDIT DANS LE CLOAQUE DU MONDE – Portrait d'une passion multiforme, longtemps irrévélée : R. Murray Schafer – par JEAN-NOËL VON DER WEID ADIEU BüRGERMUSIK! – Aspekte der Fluxus-Geschichte und der Fluxus-Musik – VON STEFAN FRICKE ROMPRE LE SILENCE– Entretien avec George Benjamin – PAR ÉRIC DENUT Schweizer KomponistInnen
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WIEDERHOLUNGSZWANG
ODER SELIGKEIT DER EWIGEN WIEDERKEHR DES GLEICHEN? –
Zur gegenwärtigen Konjuktur des Loops KRITERIEN DER WIEDERHOLUNG – Zum Umgang mit einem Phänomen (von Andreas Stahl) «DIE HOFFNUNG
IST EINE BEGEHRLICHE ERINNERUNG» – Zum Komponieren
von Cornelius Schwehr (von Carolin Naujocks) (K)EIN KONZERT FüR ZWEI POSAUNEN UND ORCHESTER Die «Tromboniade» von Sándor Veress (von Andreas Traub) |
 #83 Oktober 2003 |
VERTONTES SCHWEIGEN – Der ukrainische Komponist Walentin Silwestrow (von Walter Kläy) KLANGPROJEKTION
IM DREIDIMENSIONALEN RAUM – Ein Forschungsprojekt der
Hochschule für Musik und Theater Zürich NUANCEN IM WEISSEN – Der Improvisator, Klangkünstler und Komponist Roland Dahinden (von Thomas Meyer) KLEINE LAUDATIO FÜR JÜRG WYTTENBACH (von Daniel Fueter) |
 #82 August 2003 |
MUSIK JENSEITS DES KONZERTSAALS – Ästhetische und politische Kontexte der Klangkunst (von Sabine Sanio) «BEIM BAUEN HABE ICH MEINE PROBE» – Isabel Mundry im Gespräch mit Peter Zumthor (Von Patrick Müller) ZEITMASCHINEN – Die englischen Komponisten Bryn Harrison, Tim Parkinson und James Saunders (Von Von David Ryan) «...IM DIALOG MIT DER GESCHICHTE...» – (Keine) Aneignungen im Werk von Heinz Holliger (Von Michael Kunkel) |
 #81 Juni 2003 |
«DIE ANWESENHEIT DES ABWESENDEN SCHMERZLICH ZU MACHEN...» – Adriana Hölszky: Tragödia – Der unsichtbare Raum (von Maria Kostakeva) «GLATTES EIS, EIN PARADEIS...» – Theatrale Impulse im Werk von Adriana Hölszky (Von Jörn-Peter Hiekel) MÖGLICHE ORTE EINER HANDLUNG – Gespräch mit Beat Furrer zu seiner neuen Oper «Invocation» (Von Patrick Müller) FREIHEIT UND GLÜCK EINER EIGENEN SPRACHE Der Komponist Meinrad Schütter (Von Michael Eidenbenz) |
 #80 April 2003 |
DER KOMPONIST ALS KLANGFORSCHER – Ein Porträt des amerikanischen Komponisten James Tenney (von Sieglinde Geisel und Tomas Bächli) «NEUE PROBLEME SCHAFFEN NEUE LÖSUNGEN» – Zu den Klavierwerken von James Tenney (Von Tomas Bächli und Sieglinde Geisel) DIE LEIDEN EINES ERNST(ZU)NEHMENDEN INTERPRETEN – Morton Feldmans «Triadic Memories» (1981) (Von Urs Egli) PORTRÄT EINER OPER – «Avatar» von Roland Moser (Von Roman Brotbeck) |
 #79 Februar 2003 |
DIE
RüCKKEHR ZUR MAGIE DER MUSIK – Zur Konjunktion Varèse
– Jolivet – Messiaen (Von Theo Hirsbrunner)
ARCHAISMUS… ODER: EINE DRITTE WELLE DER MODERNE? – Ein Brief an einen Freund in der Andromeda-Galaxie, 2. Teil (Von Philippe Schoeller) ZWISCHEN äSTHETIZISMUS UND INNOVATION – Gustav Mahler und die Sezession (Von Claude Meylan) NACHHALL EINES STUMMEN AKKORDS – Eine Fussnote zur Musikgeschichte (Von Thomas Meyer) UTOPIE UND ERINNERUNG – Zum 60. Geburtstag von Francesco Hoch (Von Paolo Repetto) |
 #78 Dezember 2002 |
ARCHAISMUS…
ODER: EINE DRITTE WELLE DER MODERNE? – Ein Brief an
einen Freund in der Andromeda-Galaxie, 1. Teil (Von Philippe Schoeller)
SKIZZENTAGEBUCH «TOP» – Ein Tagebuch als musikalisches Kunstwerk (Von Robert HP Platz) HAT ES NOCH SINN, DEN BESTEHENDEN WERKEN NEUE HINZUZUFüGEN? – Ist die Kunst am Ende? (Von Cornelius Schwehr) WANN IST EIN STüCK MUSIK ZU ENDE? – Zwei Antworten von Rico Gubler und Felix Baumann |
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«DIE ZEIT IST BUCHSTABENGENAU UND ALLBARMHERZIG» – Zu Hölderlin in meinen Kompositionen, 2. Teil (Von Nicolaus A. Huber) ROARING HOOFS – «DRöHNENDE HUFE» – Neue Formen der Vermittlung oder «…mit Fitzcarraldo in der Wüste…» (Von Bernhard Wulff) KOMPONIEREN IN ZYKLEN – Zum Komponieren Thomas Müllers (Von Patrick Müller) |
 #76 August 2002 |
«DIE ZEIT IST BUCHSTABENGENAU UND ALLBARMHERZIG» – Zu Hölderlin in meinen Kompositionen, 1. Teil (Von Nicolaus A. Huber) WAR SCHöNBERG EIN HEGELIANISCHER HEROS? – über die unumgängliche Isomorphie zwischen Universal- und Musikgeschichte (Von Nicolas Donin) THEMA UND ANARCHIE – Eine Annäherung an die ästhetik von Steamboat Switzerland (Von Roland Schönenberger) |
 #75 Juni 2002 |
«…UNE
LÉGÊRE ALTÉRATION DE LA FORME D'UNE FONCTION…»
– Zur Stilentwicklung von Edgard Varèse (Von
Dieter A. Nanz)
PIERRE HENRY IN SEINEM SCHöNEN HEUTE – Ein Komponist, dessen Werk nichts weniger als das Leben ist (Von Anne Rey) …WERK? … AKTION? … – Zu Heinz Holligers «Cardiophonie» für einen Bläser und drei Magnetophone (1971) (Von Michael Kunkel) HöREND SICH IM LEBENSUMFELD ORIENTIEREN – Andres Bosshard, Musiker und Klangarchitekt (Von Michael Eidenbenz) |
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SPIEGELSCHACH – Unzeitgemässe Vorbemerkungen zu «22,13» von Mark André (Von Jean-Noël von der Weid) DAS SINGEN IM DUNKELN – Einige Bemerkungen zur Audiovisualität in den Werken Helmut Oehrings (Von Daniel Kötter) SPIEL MIT APPARATUR UND WAHRNEHMUNG – Tonspuren im strukturellen Experimentalfilm (Von Jogrim Erland) BARTOKS GEDANKEN ZUR EMIGRATION – Ein verschollen geglaubter Brief von Béla Bartók an Sándor Veress (Von Andreas Traub) UNTER (POLITISCHEN) STOTTERERN – Zum Klavierstück «Inter Balbulos» von Giuseppe E.Englert (Von Tomas Bächli) |
 #73 Februar 2002 |
IM TRAUM ERWACHT DIE EXISTENZ – Jean Barraqué – Michel Foucault (Von Laurent Feneyrou) «…LA MANIÈRE ULTIME D'IMAGINER…» – Zu Jean Barraqués «Concerto» (Von Heribert Henrich) DER KOMPONIST JACQUES WILDBERGER. EINE PORTRAITSKIZZE – Aussagen und Dokumente zu seinem 80. Geburtstag (Von Michael Kunkel) |
 #72 Dezember 2001 |
AUSDRUCKSKONZEPTE IN DER MUSIK DES 20. JAHRHUNDERTS (Von Sabine Sanio) FREIHEIT UND BEWEGUNG IN DER MUSIK – Transkriptionsmethoden innerhalb eines Rhythmus- und Klangkontinuums (Von Julio Estrada) EIN NEUES VERSTäNDNIS
VON GESCHICHTE – Zum grösseren Umfeld des Bieler
Orgelprojekts (Von Roman Brotbeck) «ICH MöCHTE MICH AUF KEINEN FALL WIEDERHOLEN» – René Wohlhausers Streichquartett «Carpe diem in beschleunigter Zeit» (Von Thomas Meyer) |
 #71 Oktober 2001 |
KOMPOSITION MIT TöNEN – KOMPOSITION VON TöNEN – Gérard Grisey und die Spektralmusik (Von Theo Hirsbrunner) TRIEB UND SCHöPFUNG – Das musikalische Schaffen von Hugues Dufourt in den neunziger Jahren (Von Pierre Albert Castanet) IM HAUS DES STUMMEN – Goya und moderne Welterfahrung (Von Hugues Dufourt) «AUF ZEICHEN UNVERMITTELT ABBRECHEN. STILLE.» – Annäherung an neuere Werke von Alfred Zimmerlin (Von Michael Eidenbenz)
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«ICH BIN JETZT VOLL ABSCHIEDS» – Tonalität in Nicolaus A.Hubers Ensemblestück «An Hölderlins Umnachtung» (1992) (Von Caroline Torra-Mattenklott) «DER GANZE SINN DES HELLEN BILDES LEBET ALS WIE EIN BILD…» – Zu Nicolaus A. Hubers Hölderlin-Trio «Als eine Aussicht weit…» (1996) (Von Thomas Strässle) «ZU DEN SACHEN SELBST!» – Zur ästhetik von Helmut Lachenmann (Von Martin Kaltenecker) «BEWEGUNG IST DAS GEGENTEIL VON ERSTARRUNG» – Rudolf Kelterborn, ein musicus universalis, wird 70 Jahre alt (Von Anton Haefeli)
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 #69 Juni 2001 |
«…DEM MENSCHEN IST ES UNMöGLICH, NUR EIN GEFüHL GLEICHZEITIG ZU HABEN…» – Tempofragen im Klavierstück opus 11 No.3 von Arnold Schönberg (Von Jean-Jacques Dünki) DEM TON DER EPOCHE NACHGEHöRT – Reinhold Brinkmann im Gespräch (Von Max Nyffeler) METAspracheATEM – Zum pneumatischen Formenkreis der Neuen Musik (Von Johannes Bauer) DIE FREUDE AN DER ELLIPSE – Der Komponist Eric Gaudibert (Von Jacqueline Waeber) |
 #68 April 2001 |
ZERBRECHEN UND VERSCHMELZEN – Die Ausstrahlung des Iannis Xenakis (1922-2001) (Von Julio Estrada) «…ABER DAS HöREN, DAS OHR IST DER TEST FüR DIE THEORIEN» – Iannis Xenakis im Gespräch (Von Thomas Meyer) «DER PIANIST SPIELT HIER DIE NOTEN, DIE ER KANN» – Claude Helffer im Gespräch über Iannis Xenakis (Von Jacqueline Waeber und Jacques Nicola) KOMPONIEREN ALS PRODUKTIVES SCHEITERN – Der Tessiner Komponist Nadir Vassena (Von Antonio Baldassare) |
 #67 Februar 2001 |
NICHTS IST TEURER ALS EIN ANFANG – Joseph Haydns Anfangen und Beenden von Musikwerken als kompositorische Herausforderung (von Anton Haefeli) SCHLIESSEN MIT SCHöNBERG – Wie schliessen? (von Philippe Albèra) «…DIE GRöSSTE ENTDECKUNG SEIT WEBERN UND IVES…» – Analyse und Klangbearbeitung einiger «Studies for Player Piano» von Conlon Nancarrow (von Martin Schlumpf) DAS STARRE ZUM FLIESSEN BRINGEN – Zu Mischa Käsers Orchesterwerk «Ordoublé» (von Christoph Keller) |
